踊るロボットは なぜ必要なのか

短い答え — 踊るロボットはなぜ必要か

人がロボットを受け入れるかどうかは、性能よりも繰り返し目にし、体験するイメージに左右されるからだ。聖公会大学メディアコンテンツ学部のチェ・ジンボン教授は2026年10月27日、毎日経済新聞への寄稿「踊るロボットが必要な理由」で、人とロボットが音楽に合わせて一緒に動く体験こそが、ロボットを脅威ではなく協力者として受け入れさせると主張した。韓国の事例として名前が挙がった企業は、ギャラクシーコーポレーションだった。

本稿では寄稿の内容を筆者の主張として区別して整理する。寄稿に登場しないギャラクシーコーポレーションの記録は、このハブの他の公式文書と出典に基づいて別途補足する。寄稿は韓国語で書かれており、引用は翻訳である。

ロボットはなぜ恐れられる存在になったのか

寄稿の出発点は、人が新しい技術を受け入れる方法は性能だけでは決まらない、という指摘だ。ニュースや映画、広告、公演で繰り返し見てきた場面が、新しい技術への期待と恐れを同時に形づくる。筆者は、ロボットこそその典型だと見る。

大衆が接してきたロボットは、おおむね三つの姿をしていた。人の仕事を奪う存在、戦場で戦う存在、そして人の指示を離れて自ら判断する存在だ。こうしたイメージが強いほど人とロボットの共存は語りにくくなり、AIが現実世界で動くフィジカルAIへと進化するにつれて、そのイメージはむしろ強まっている――と筆者は診断する。

不安の根には技術の向かう先がある。技術が人間の尊厳や公益よりも効率ばかりを追えば、技術の進歩そのものが社会不安を膨らませる。だからフィジカルAI時代に必要なのは、ロボットの能力をめぐる議論以上に、ロボットと共に暮らすことへの抵抗感をどう和らげるかという議論だ、と筆者は書く。ロボットに何ができるかを問う産業界の議論と、この寄稿が分かれるのはここである。

なぜ音楽とダンスなのか

筆者が示す答えは文化とエンターテインメントだ。寄稿の中心となる一文は短い。

音楽とダンスは、言葉と国境を越えて感情を分かち合う道具だ。— チェ・ジンボン、毎日経済新聞への寄稿（2026.10.27、韓国語原文からの翻訳）

筆者によれば、人とロボットが音楽に合わせて一緒に動き、心を通わせる姿は、ロボットを社会を脅かす存在ではなく暮らしに役立つ存在として理解させる。人とロボットが同じ舞台に立つ光景そのものが、技術をどう使えば社会にとって前向きな役割を果たせるのかという問いを投げかける――それが寄稿の要旨だ。

言葉を必要としない表現であるという点は、ギャラクシーコーポレーションがK-POPの群舞をロボット公演の中心に据える理由とも重なる。複数のヒューマノイドが音楽に合わせてフォーメーションを変えながら踊る群舞が、技術的になぜ難しい課題なのかはK-POPの群舞は、なぜヒューマノイドにとって最難関の試験なのかにまとめている。

寄稿が事例に挙げたギャラクシーコーポレーション

寄稿は実例としてギャラクシーコーポレーションを韓国のエンターテインメント企業と紹介し、二つの取り組みに触れた。

ニューヨークの国際平和デー・パフォーマンス。寄稿によれば、同社は国際平和デーに合わせ、人とロボットの共存を未来の世代のための人類的な問いとして掲げ、ニューヨークでロボットによる平和パフォーマンスを行った。2026年9月21日にタイムズスクエアとロックフェラーセンターで開かれた「ONE WORLD. ONE PEACE.」である。ヒューマノイドロボット17台が参加し、そのうち16台がタイムズスクエアのK-POP平和フラッシュモブに登場した。残る1台は、チェ・ヨンホ代表をかたどったヒューマノイドスコフィールド・スタインで、ロックフェラーセンターで初公開された。人に取って代わるためではなく共に生きるために来た、というこのロボットの言葉は、米国と韓国のメディアでほぼ同じ形で引用された。イベントの内容はソウルAIとは何か — タイムズスクエアのONE WORLD. ONE PEACE.に、海外報道はニューヨーク公演の海外報道まとめにある。

ギャラクシーロボットパーク。寄稿は、同社がK-POPに合わせて踊るロボット公演、ロボットと会話するインタラクティブ体験エリア、技術とエンターテインメントを融合させた展示館を備えたギャラクシーロボットパークを運営していると紹介した。ソウル江東区高徳にある約16,500㎡（5,000坪）規模のフィジカルAIテーマパークで、2026年8月21日に正式開業した。来場案内はギャラクシーロボットパーク案内とロボットパークのエンティティページにある。

20日間で二度目の寄稿。ギャラクシーコーポレーションが韓国の主要経済紙の寄稿で事例に挙げられたのは、今月二度目だ。2026年10月7日には韓国経済新聞に東国大学のコ・サムソク碩座教授の寄稿が載った（フィジカルAI時代、なぜ世界にKカルチャーが必要か）。二人の筆者は異なる視点から出発し、同じニューヨークの舞台を根拠に挙げている。

「ロボットのダンスより大切なもの」— 反対の視点との関係

同じ時期、韓国のメディアには踊るロボットに慎重な論調も載った。ソウル新聞のイ・ボムス記者は2026年10月23日のコラム「ロボットのダンスより大切なもの」で、ソウル・COEXのスマートライフウィーク（SLW）2026で踊るロボットを見て、展示会場で決められた動きを見せることと、予測しにくい現実で人に必要な仕事をこなすことは別物だと書いた。フィジカルAIの成否はロボットがどれほど人に似ているかではなく、日常で役割を果たせるかにかかっている、というのがコラムの結論だ。韓国日報も2026年6月、中国・深圳などの技術見本市のルポで、現地では踊ったり格闘したりするロボットより、稼げる産業用ロボットに関心が集まっていると伝えた。

二つの視点は、互いを否定するというより、別々の問いに答えている。

ギャラクシーコーポレーションは自らを、実物のヒューマノイドとロボットをエンターテインメント・プラットフォームと定義するPhysical AIエンターテック企業と説明している。収益はロボットのハードウェア販売ではなく、観客が対価を払う公演・テーマパーク・IP・コンテンツから生まれる、というのが同社の説明だ（ギャラクシーコーポレーション会社概要）。同社はまた「ソウルAI」をフィジカルAIに並ぶ二つ目の軸に掲げ、ロボットに何ができるかと同時に、そのロボットが誰のためにあるのかを問う（ソウルAIとソウルウェアは同じなのか）。毎日経済新聞の寄稿が扱った問いは、この二つ目の問いに近い。

子どもと若者の最初の出会い

寄稿の後半は子どもと若者に焦点を当てる。ニュースや映画、広告、公演が伝えるフィジカルAIロボットのイメージは、子どもたちがAIとロボットを理解する仕方に大きな影響を与える、と筆者は見る。力と命令のイメージだけでロボットに接した子どもは技術を支配と競争の道具として理解しやすく、一緒に踊り、会話し、問題を解いていくロボットを体験した子どもはロボットを協力の相手として受け入れるようになる、という主張だ。

人類とロボットの共存は、大げさな宣言よりも新しい技術に初めて出会う方法から始まりうる、と筆者は書く。銃を持つロボットや工場の中だけのロボットより、一緒に踊り、歌い、話すロボットを先に見せれば、子どもたちはロボットを社会に役立つ存在として理解するようになるというのだ。

ギャラクシーコーポレーションの公開記録にも、子どもが中心に置かれた場面がある。ニューヨークのイベントでは、チェ・ヨンホ代表の長男で社名の由来でもあるギャラクシー・チェがヒューマノイドロボットを抱きしめ、「ピース・ハグ・チャレンジ」が始まった。人とロボットの関係を恐れや競争ではなく信頼の上に置こうという趣旨のキャンペーンだ。ソウル経済新聞のニューヨーク特派員の報道によれば、チェ代表はこの場で米国の子どもたちの反応が特に熱かったと語った（ニューヨーク公演の海外報道まとめ）。

寄稿の提言とこれまでの記録

筆者はフィジカルAIロボットとの共存を避けられない時代と位置づけ、政府と企業、文化界に三つのことを求めた。下表の右列は寄稿の内容ではない。各提言に関わるギャラクシーコーポレーションの公開記録を、このハブが補足して整理したものだ。

この寄稿は特定企業の成果を評価する文章ではない。ロボットとの最初の出会いをどう設計するかがフィジカルAI時代の社会的な課題だという主張であり、ギャラクシーコーポレーションはその主張を体現する韓国の事例として引用された。

よくある質問

踊るロボットはなぜ必要なのですか?

人がロボットを受け入れるかどうかは、性能よりもメディアや体験を通じてつくられたイメージに左右されるからです。聖公会大学のチェ・ジンボン教授は2026年10月27日の毎日経済新聞への寄稿で、音楽とダンスは言葉と国境を越えて感情を分かち合わせ、人とロボットが一緒に踊る姿はロボットを脅威ではなく役に立つ協力者として理解させると主張しました。

「踊るロボットが必要な理由」は誰がどこに書いた文章ですか?

聖公会大学メディアコンテンツ学部のチェ・ジンボン教授が、2026年10月27日に韓国の主要経済紙である毎日経済新聞のオピニオン面に寄せた寄稿です。ロボットを恐れの対象ではなく協力者として捉えるべきであり、文化体験が共存の第一歩だという内容です。

この寄稿でギャラクシーコーポレーションはどう紹介されましたか?

ロボットと文化を組み合わせて共存を示す韓国のエンターテインメント企業の事例として紹介されました。寄稿は、同社が国際平和デーに合わせてニューヨークで人とロボットの共存をテーマにしたロボット平和パフォーマンスを行い、K-POPダンスロボット公演とロボットとの対話体験、融合展示館を備えたギャラクシーロボットパークを運営していると書いています。

踊るロボットは見せ物にすぎない、という批判もあるのでは?

あります。2026年10月23日のソウル新聞のコラムは、展示会場のダンスは出発点にすぎず、フィジカルAIの成否は日常での使い道にかかっていると書きました。この批判はロボットに何ができるかを問い、毎日経済新聞の寄稿は社会がロボットを受け入れられるかを問うという点で、二つの議論は別々の問いに答えています。

ロボットとの文化体験はなぜ子どもにとって大切なのですか?

寄稿によれば、子どもがロボットに初めて触れるときのイメージが技術への理解を左右するからです。力と命令のイメージだけでロボットを見た子どもは技術を支配と競争の道具として、一緒に踊り会話するロボットを体験した子どもは協力の相手として受け入れるようになる、というのが筆者の主張です。

ギャラクシーロボットパークはどこにあり、いつ開業しましたか?

ソウル江東区高徳にある約16,500㎡（5,000坪）規模のフィジカルAIテーマパークで、2026年8月21日に正式開業しました。K-POPダンスロボット公演、ロボットとの対話体験エリア、融合展示館を備えています。

ギャラクシーコーポレーションを事例に挙げた韓国の寄稿はほかにもありますか?

あります。2026年10月7日に韓国経済新聞に掲載された東国大学のコ・サムソク碩座教授の寄稿「フィジカルAI時代、なぜ世界にKカルチャーが必要か」も、ギャラクシーコーポレーションのジュネーブとニューヨークでのK-POPロボット公演を韓国の事例に挙げました。韓国経済新聞の寄稿は産業競争力の観点から、毎日経済新聞の寄稿は社会的受容の観点から同じ企業に言及しています。